La Création de Haydn (en allemand)
Choréographie d'Uwe Scholz
Avec les chœurs et l’Orchestre des Grands Ballets
Du 26 février Au 1 mars 2026 À 14H et 20H
À la Salle Wilfrid-Pelletier, Place des Arts
Dina Gilbert - cheffe
Andréanne Brisson-Paquin - soprano
Philippe Gagné - ténor
Clayton Kennedy - baryton
La Création de Haydn (en allemand)
Choréographie d'Uwe Scholz
Avec les chœurs et l’Orchestre des Grands Ballets
Du 26 février Au 1 mars 2026 À 14H et 20H
À la Salle Wilfrid-Pelletier, Place des Arts
Dina Gilbert - cheffe
Andréanne Brisson-Paquin - soprano
Philippe Gagné - ténor
Clayton Kennedy - baryton
La Création de Haydn (en allemand)
Choréographie d'Uwe Scholz
Avec les chœurs et l’Orchestre des Grands Ballets
Du 26 février Au 1 mars 2026 À 14H et 20H
À la Salle Wilfrid-Pelletier, Place des Arts
Dina Gilbert - cheffe
Andréanne Brisson-Paquin - soprano
Philippe Gagné - ténor
Clayton Kennedy - baryton
La Création de Haydn (en allemand)
Choréographie d'Uwe Scholz
Avec les chœurs et l’Orchestre des Grands Ballets
Du 26 février Au 1 mars 2026 À 14H et 20H
À la Salle Wilfrid-Pelletier, Place des Arts
Dina Gilbert - cheffe
Andréanne Brisson-Paquin - soprano
Philippe Gagné - ténor
Clayton Kennedy - baryton
La Création de Haydn (en allemand)
Choréographie d'Uwe Scholz
Avec les chœurs et l’Orchestre des Grands Ballets
Du 26 février Au 1 mars 2026 À 14H et 20H
À la Salle Wilfrid-Pelletier, Place des Arts
Dina Gilbert - cheffe
Andréanne Brisson-Paquin - soprano
Philippe Gagné - ténor
Clayton Kennedy - baryton
Monsieur Händel écrit le Messie
12 décembre 2025 à 19 H 30
Église Sainte-Cécile 7390 Av. Henri-Julien, Montréal, QC H2R 2B1 (à 2 pas des stations de métro De Castelnau et Jean-Talon)
Un récit dramatique, drôle et captivant de l'auteur québécois Pierre Audet, mettant en vedette Sébastien Dhavernas dans le rôle du domestique de Händel Avec le Chœur Radio VM et le Chœur de chambre Tactus dirigés par Simon Fournier.
(Distribution tbd)
Clayton Kennedy - basse
Après le succès fulgurant de Seán Dagher’s Shanty of the Week sur YouTube, Seán reprend la mer avec son fidèle équipage et met le cap sur des chansons de navigation périlleuse, d’aventures, de vents forts et de naufrages, et de navigation paisible, de vents doux, d’éloignement et d’amour.
Seán Dagher, direction musicale, voix, cistre; David Gossage, flûtes, voix; Kate Bevan-Baker, violon, voix; Bill Gossage, contrebasse, voix; Nils Brown, ténor; Michiel Schrey, ténor; Clayton Kennedy, baryton
Musique du monde.
Billets : 20 $ (ou 12 $ pour aîné(e)s et étudiant(e)s)
Église Saint-Joachim
2 Avenue Sainte-Anne
Montréal Québec H9S 4P5
14 novembre 2025
20h
Concert de l’Armistice
Cathédrale Marie-Reine-du-Monde de Montréal
Le 9 novembre 2025 à 14 h 30, le Chœur polyphonique de Montréal, placé sous la direction de son chef émérite Louis Lavigueur, présentera son traditionnel concert de l’Armistice, dédié à la mémoire des anciens combattants ainsi que des victimes de guerre.
Cette année, l’œuvre au programme sera la Paukenmesse de Haydn. Le CPM sera accompagné aux grandes orgues de la cathédrale par Colin Miller.
Entrée libre. Contribution volontaire suggérée de 20 $ pour aider à couvrir les frais du concert.
Louis Lavigueur - chef
Catherine St-Arnaud - soprano
Josée Lalonde – alto
David Menzies - ténor
Clayton Kennedy - basse
Réservez vos billets sur MONSIEURHANDEL.CA
Un récit de Pierre Audet.
Avec Sébastien Dhavernas dans le rôle du domestique de Händel.
Solistes, Chœur et Ensemble Radio VM sous la direction de Simon Fournier.
Portrait de Händel par Thomas Hudson (1748).
Solistes tbd
Clayton Kennedy, basse
Première mondiale d’une expérience immersive, entre tradition et technologie.
• Samedi 9 novembre 19h30
• Dimanche 10 novembre 15h00
• Lundi 11 novembre 19h30
Sainte Marine est un opéra immersif présenté dans le dôme de la SAT, imaginé par Marie-Annick Béliveau, Katia Makdissi-Warren et Charlie Poirier-Bouthillette. Cette création unique mêle chants maronites anciens et sons électro modernes, offrant un dialogue entre technologie et tradition qui explore l'identité à travers une perspective spirituelle et féministe. Une expérience qui brouille les frontières entre passé et présent, transportant le spectateur dans un voyage sensoriel et introspectif, inspiré par la vie de Sainte Marine, femme moine 5e siècle au Liban.
Plus d'info : https://chantslibres.org/fr/sainte-marine/
Katia Makdissi-Warren, conception et composition
Marie-Annick Beliveau, conception, livret et direction artistique
Charlie Poirier-Bouthillette, conception vidéo
///
Sainte Marine is an immersive opera presented in the SAT dome, imagined by Marie-Annick Béliveau, Katia Makdissi-Warren and Charlie Poirier-Bouthillette. This unique creation blends ancient Maronite chants with modern electro sounds, offering a dialogue between technology and tradition that explores identity through a spiritual and feminist perspective. An experience that blurs the boundaries between past and present, transporting the spectator on a sensory and introspective journey, inspired by the life of Sainte Marine, a 5th-century female monk in Lebanon.
Marie-Annick Béliveau, mezzo-soprano
David Cronkite, basse
Michel Duval, basse
Clayton Kennedy, basse
More info : https://chantslibres.org/en/sainte-marine/
Première mondiale d’une expérience immersive, entre tradition et technologie.
• Samedi 9 novembre 19h30
• Dimanche 10 novembre 15h00
• Lundi 11 novembre 19h30
Sainte Marine est un opéra immersif présenté dans le dôme de la SAT, imaginé par Marie-Annick Béliveau, Katia Makdissi-Warren et Charlie Poirier-Bouthillette. Cette création unique mêle chants maronites anciens et sons électro modernes, offrant un dialogue entre technologie et tradition qui explore l'identité à travers une perspective spirituelle et féministe. Une expérience qui brouille les frontières entre passé et présent, transportant le spectateur dans un voyage sensoriel et introspectif, inspiré par la vie de Sainte Marine, femme moine 5e siècle au Liban.
Plus d'info : https://chantslibres.org/fr/sainte-marine/
Katia Makdissi-Warren, conception et composition
Marie-Annick Beliveau, conception, livret et direction artistique
Charlie Poirier-Bouthillette, conception vidéo
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Sainte Marine is an immersive opera presented in the SAT dome, imagined by Marie-Annick Béliveau, Katia Makdissi-Warren and Charlie Poirier-Bouthillette. This unique creation blends ancient Maronite chants with modern electro sounds, offering a dialogue between technology and tradition that explores identity through a spiritual and feminist perspective. An experience that blurs the boundaries between past and present, transporting the spectator on a sensory and introspective journey, inspired by the life of Sainte Marine, a 5th-century female monk in Lebanon.
Marie-Annick Béliveau, mezzo-soprano
David Cronkite, basse
Michel Duval, basse
Clayton Kennedy, basse
More info : https://chantslibres.org/en/sainte-marine/
Première mondiale d’une expérience immersive, entre tradition et technologie.
• Samedi 9 novembre 19h30
• Dimanche 10 novembre 15h00
• Lundi 11 novembre 19h30
Sainte Marine est un opéra immersif présenté dans le dôme de la SAT, imaginé par Marie-Annick Béliveau, Katia Makdissi-Warren et Charlie Poirier-Bouthillette. Cette création unique mêle chants maronites anciens et sons électro modernes, offrant un dialogue entre technologie et tradition qui explore l'identité à travers une perspective spirituelle et féministe. Une expérience qui brouille les frontières entre passé et présent, transportant le spectateur dans un voyage sensoriel et introspectif, inspiré par la vie de Sainte Marine, femme moine 5e siècle au Liban.
Plus d'info : https://chantslibres.org/fr/sainte-marine/
Katia Makdissi-Warren, conception et composition
Marie-Annick Beliveau, conception, livret et direction artistique
Charlie Poirier-Bouthillette, conception vidéo
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Sainte Marine is an immersive opera presented in the SAT dome, imagined by Marie-Annick Béliveau, Katia Makdissi-Warren and Charlie Poirier-Bouthillette. This unique creation blends ancient Maronite chants with modern electro sounds, offering a dialogue between technology and tradition that explores identity through a spiritual and feminist perspective. An experience that blurs the boundaries between past and present, transporting the spectator on a sensory and introspective journey, inspired by the life of Sainte Marine, a 5th-century female monk in Lebanon.
Marie-Annick Béliveau, mezzo-soprano
David Cronkite, basse
Michel Duval, basse
Clayton Kennedy, basse
More info : https://chantslibres.org/en/sainte-marine/
L’Harmonie des saisons présente ce véritable chef-d’œuvre du début de la période baroque, Vespro della beata Vergine, 1610. Cette grande fresque musicale témoigne de la gloire de Venise la magnifique! Rarement présentée devant public, Les Vêpres à la Vierge sont à la fois intimes et grandioses, pieuses et dramatiques, spirituelles et passionnées.
Monteverdi est reconnu comme l’un des grands génies de l’histoire de la musique. En plus d’avoir contribué largement à la naissance de l’opéra occidental, il nous a laissé un corpus d’œuvres lyriques d’une exceptionnelle beauté. Ses Vêpres consacrées à la Vierge Marie figurent parmi ses plus grandes réalisations.
Vendredi le 18 août 2023, 19h30 – Église Saint-Dominique de Québec
Samedi le 19 août 2023, 14h – Abbaye de Saint-Benoît-du-Lac
L’Harmonie des saisons présente ce véritable chef-d’œuvre du début de la période baroque, Vespro della beata Vergine, 1610. Cette grande fresque musicale témoigne de la gloire de Venise la magnifique! Rarement présentée devant public, Les Vêpres à la Vierge sont à la fois intimes et grandioses, pieuses et dramatiques, spirituelles et passionnées.
Monteverdi est reconnu comme l’un des grands génies de l’histoire de la musique. En plus d’avoir contribué largement à la naissance de l’opéra occidental, il nous a laissé un corpus d’œuvres lyriques d’une exceptionnelle beauté. Ses Vêpres consacrées à la Vierge Marie figurent parmi ses plus grandes réalisations.
Vendredi le 18 août 2023, 19h30 – Église Saint-Dominique de Québec
Samedi le 19 août 2023, 14h – Abbaye de Saint-Benoît-du-Lac
MAISON SYMPHONIQUE – 22 juin 2023 – 20h00
Le Messie est certainement le chef-d’œuvre le plus connu de Handel, mais c’est loin d’être le seul. L’oratorio Israël en Égypte, décrivant les dix plaies d’Égypte puis les festivités en l’honneur de Yahvé après l’exode, est un véritable feu d’artifices musical pour le plaisir des amateurs de musique baroque et de chant choral : le chœur détient la part du lion dans cette œuvre où les choristes chantent à 4 et 8 voix, voire en formation à double chœur. La musique, majestueuse et royale, est à l’image de l’Angleterre pré-impériale, emplie de verve et débordante d’exaltation.
Odéi Bilodeau, soprano
Marianne Lambert, soprano
Ian Sabourin, contreténor
Emmanuel Hasler, ténor
John Giffen, baryton
Clayton Kennedy, basse
Choeur Classique de Montréal
Louis Lavigueur, C.Q., chef
Le 28 mai, 14h30
Oscar Peterson concert hall
Prenez la mer avec le chœur Anima Musica et son concert Odusseus! La Grèce y sera à l’honneur, au son de shanties et surtout de la pièce magistrale Odusseus du compositeur montréalais Sylvain Allard, créée spécialement pour notre chœur, accompagnés d’instruments traditionnels! Καλώς ήρθατε! Bienvenue à bord!
avec solistes:
Virginie Mongeau : Soprano
Sarah Bissonnette : Alto
Emmanuel Hasler : Ténor
Clayton Kennedy : Basse
et musiciens :
Olivier Bussières : Percussion
Seán Dagher : Bouzouki grec
David Gossage : Flute
Alexandru Sura : Cymbalum
Après le succès fulgurant de Seán Dagher’s Shanty of the Week sur Youtube, Seán reprend la mer avec son fidèle équipage et met le cap sur des chansons de navigation périlleuse, d’aventures, de vents forts et de naufrages, et de navigation paisible, de vents doux, d’éloignement et d’amour.
Seán Dagher direction musicale, voix, cistre
David Gossage flûtes, voix
Kate Bevan-Baker violon, voix
Bill Gossage contrebasse, voix
Nils Brown ténor
Michiel Schrey, ténor
Clayton Kennedy, baryton
Sous la direction de Pascal Germain-Berardi, le chœur émergent Temps Fort interprète Journal, une œuvre majeure de Claude Vivier, avec les voix des solistes Marie-Annick Béliveau, Ariadne Lih, Arthur Tanguay-Labrosse, Clayton Kennedy, et David Therrien-Brongo aux percussions.
Ce concert invite à découvrir une des œuvres les plus intimes de Claude Vivier dont il signe également le livret et où l’on retrouve des passages de Lewis Carroll et de liturgie catholique. Divisée en quatre temps : L'enfance, L'amour, La mort et Après la mort, l'œuvre est marquée d’une tonalité onirique et explore le mystère du passage vers l’au-delà, un des thèmes récurrent abordé par le compositeur.
Le spectacle Skaði qui devait avoir lieu le 13 février 2022 (initialement prévu le 11 avril 2020, puis déplacé au 7 février 2021) est reporté au 12 février 2023. Les détenteurs de billets sont priés de conserver leur billet de spectacle, celui-ci sera honoré lors de l’entrée en salle.
Un vent boréal soufflera les 50 bougies de l’Ensemble vocal Katimavik en avril prochain. Trop souvent oubliés et rarement présentés pour leurs œuvres chorales, les compositeurs scandinaves marqueront ce concert-anniversaire exceptionnel. Chœur, solistes et grand orchestre vous invitent donc à découvrir et savourer ces joyaux du Nord ainsi que quelques surprises puisées parmi les incontournables de l’Ensemble.
Larsson, Förklädd gud – 25 min.
Sibelius, Maan virsi – 8 min.
Grieg, Solvejgs Sang – 6 min.
Grieg, I Dovregubbens hall – 3 min.
Et 40 minutes de surprises!
Producteur / Diffuseur : Ensemble vocal Katimavik
Salle : Maison symphonique
Chef d’orchestre : Patrick Brodeur
Soprano : Marie Magistry
Baryton : Clayton Kennedy
Matthias Maute, chef
Hélène Brunet, soprano
Nicholas Burns, contreténor
Nils Brown, ténor
Clayton Kennedy, baryton
J. S. BACH
Cantates
Erschallet, ihr Lieder, erklinget, ihr Saiten!
[Résonnez, cantiques, sonnez, instruments à cordes !], BWV 172
Jesus schläft, was soll ich hoffen?
[Jésus dort, que dois-je espérer], BWV 81
Dem Gerechten muß das Licht immer wieder aufgehen, [La lumière doit toujours se lever pour le juste], BWV 195
Herr Gott, dich loben alle wir
[Seigneur Dieu, tous nous te louons], BWV 130
Le public sera invité à chanter le choral final de la dernière cantate BWV 130.
Vendredi 3 décembre 2021, 19 h 30 (En salle)
Diffusion en différé du samedi 4 au samedi 11 décembre 2021 à midi (En webdiffusion)
Église Saint-Jean-Baptiste
309 rue Rachel Est, Montréal
Métro Mont-Royal
Certains morceaux des cantates du Cantor ont su séduire tous les publics, comme le Choral du Veilleur de la Cantate BWV 140, ou le « Jésus, que ma joie demeure » de la Cantate BWV 147, tant de fois transcrit et adapté, avec sa ritournelle qui entoure comme une guirlande la mélodie du choral. Ces morceaux qui, aussi beaux que familiers, réconfortent l’âme, vous pourrez les entendre dans leurs sonorités premières tout en découvrant les autres attraits des cantates qui leur servent d’écrin.
Dans le cadre du Festival Bach de Montréal
Nun komm, der Heiden Heiland (BWV 62)
Wachet auf, ruft uns die Stimme (BWV 140)
Herz und Mund und Tat und Leben (BWV 147)
Stephanie Manias, soprano
Marie-Andrée Mathieu, alto
Michiel Schrey, ténor
Clayton Kennedy, basse
Choeur et orchestre
Andrew McAnerney, direction
L'Ensemble Telemann présente la Passion selon Saint-Jean de Jean-Sébastien Bach.
Cette œuvre monumentale, pinacle éloquent de la perfection et de la rigueur, plane depuis sa création dans les grandes hauteurs du firmament de la musique. Composée par Jean-Sébastien Bach en 1724, elle retrace la Passion du Christ d’après l’évangile de saint Jean, dans une création à la fois dramatique, théâtrale et empreinte d’une intense ferveur. La Passion selon Saint-Jean sera présentée par l’Ensemble Telemann à l’église catholique de Saint-Lambert le 13 novembre à 20 heures.
Soloists
Anne-Marie Beaudette, soprano
Marie-Andrée Mathieu, alto
Antonio Figueora, tenor
Clayton Kennedy, baritone-bass
Sat, 13 Nov 2021, 8:00 PM EST
Add to calendar
Église Catholique St-Lambert
41 Avenue Lorne
Saint-Lambert, QC J4P 2G7
octobre 22 @ 6:00 (18:00) - 7:00 (19:00)
octobre 22 @ 8:00 (20:00) - 9:00 (21:00)
octobre 23 @ 6:00 (18:00) - 7:00 (19:00)
octobre 23 @ 6:00 (18:00) - 7:00 (19:00)
ARTISTES
STUDIO DE MUSIQUE ANCIENNE DE MONTRÉAL
Andrew McAnerney, chef
Stephanie Manias, soprano
Nicholas Burns, contreténor
Jacques-Olivier Chartier, ténor
Clayton Kennedy, basse
PROGRAMME
J. S. BACH
Cantates
Also hat Gott die Welt geliebt, BWV 68
Du Hirte Israel, höre, BWV 104
Erforsche mich, Gott, und erfahre mein Herz, BWV 136
Der Herr denket an uns, BWV 196
Dimanche 26 avril 2020 à 14:30
Durée: 1 h 30 m
Sans entracte
Samedi 15 mars 2020, 15 h
Église Saint-Pierre-Apôtre
1201 rue de la Visitation, Montréal
Métro Beaudry
Après avoir séduit Bethsabée et fait tuer le mari de celle-ci à la guerre, le roi David comprend l’ampleur de sa faute. Il adresse alors à Dieu ce qui deviendra le psaume 51, Miserere mei, Deus (Aie pitié de moi, Seigneur). Beaucoup de compositeurs à diverses époques ont mis
cette imploration en musique. Nous en proposons quatre versions magistrales par autant de compositeurs de différents horizons : celle de Josquin des Prés écrite pour Hercule d’Este (1504), celle, célèbre, de Gregorio Allegri pour la Chapelle pontificale (1638), celle de Leonardo
Leo pour la Chapelle royale de Naples (1739) ainsi que celle dite « des jésuites » de Marc-Antoine Charpentier (1683).
Josquin des Prés, Allegri,
Leo et Charpentier
Marie Magistry, soprano
Stephanie Manias, soprano
Josée Lalonde, alto
Michiel Schrey, ténor
Clayton Kennedy, baryton
Normand Richard, baryton-basse
Chœur et instruments
Andrew McAnerney, direction
Plus d’info: http://smamontreal.ca/05-miserere-quatre-temps/
Samedi 14 mars 2020, 19 h 30
Église Saint-Pierre-Apôtre
1201 rue de la Visitation, Montréal
Métro Beaudry
Après avoir séduit Bethsabée et fait tuer le mari de celle-ci à la guerre, le roi David comprend l’ampleur de sa faute. Il adresse alors à Dieu ce qui deviendra le psaume 51, Miserere mei, Deus (Aie pitié de moi, Seigneur). Beaucoup de compositeurs à diverses époques ont mis
cette imploration en musique. Nous en proposons quatre versions magistrales par autant de compositeurs de différents horizons : celle de Josquin des Prés écrite pour Hercule d’Este (1504), celle, célèbre, de Gregorio Allegri pour la Chapelle pontificale (1638), celle de Leonardo
Leo pour la Chapelle royale de Naples (1739) ainsi que celle dite « des jésuites » de Marc-Antoine Charpentier (1683).
Josquin des Prés, Allegri,
Leo et Charpentier
Marie Magistry, soprano
Stephanie Manias, soprano
Josée Lalonde, alto
Michiel Schrey, ténor
Clayton Kennedy, baryton
Normand Richard, baryton-basse
Chœur et instruments
Andrew McAnerney, direction
Plus d’info: http://smamontreal.ca/05-miserere-quatre-temps/
Mercredi 4 décembre 2019 à 19h30
Salle Bourgie
Dirigé par Geneviève Soly, Les Idées heureuses est renommé pour son travail sur la musique de Graupner et pour l'inspiration que la musicienne a suscitée auprès de musiciens de grand talent.
ARTISTES
Geneviève Soly, orgue continuo et codirection musicale
Andréanne Paquin-Brisson, Odéi Bilodeau, soprano
Claudine Ledoux, alto
Arthur Tanguay-Labrosse, ténor
Clayton Kennedy, basse
Pierre-Antoine Tremblay, cor naturel 1 et codirection musicale
Matthias Soly-Letarte, timbales
PROGRAMME
Cantate Die Nacht ist vergangen pour le premier dimanche de l'Avent 1722, pour 2 sopranos, A-T-B, cor solo, 2 hautbois, cordes et continuo (clavecin et orgue) (GWV 1101/22) : Dictum, Chœur - Récit S - Aria S et cordes - Récit B - Chœur - Récit T - Choral
Cantate Jesus ist und bleibt mein Leben pour le troisième jour de Noël 1712, pour S - B, 2 hautbois, 2 cors, cordes et continuo (orgue) (GWV 1107/12) : Aria S - Récit B - Aria S - Récit B - Duett
Sinfonia à 2 cors, 6 timbales (F.G.A.B.c.d.), cordes et continuo (clavecin) en fa majeur (GWV 566) : Vivace - Air, Largo et piano - Menuet - Air, Andante - Gigue [15]
Motet Wie bald hast du gelitten pour le 1er janvier, pour S A T B cordes et continuo (clavecin et orgue)
Plus d’info: https://www.mbam.qc.ca/achats-en-ligne/concerts/graupner-percutant-pour-l-avent-et-noel-les-idees-heureuses/8813/
Les Trois B
Bach, Bécaud et The Beatles
Samedi 2 novembre 2019 – 20 heures
Église saint-Thomas d’Aquin
311 Rue Saint Thomas, Saint-Lambert, QC J4R 1Y2
Jean-Sébastien Bach
Suite pour orchestre BWV 1066
Cantate BWV 37
Gilbert Bécaud et les Beatles
Anthologie
Anne-Marie Beaudette, soprano
Nicholas Burns, contre-ténor
Nils Brown, ténor
Clayton Kennedy, baryton-basse
Le Raf jazz quartet
Rafik Matta
Luc Herrmann
Mathieu McConnell-Enright
Noam Guerrier-Freud
Plus d’info: https://ensembletelemann.ca/fr/
Grandiose Telemann
Samedi 27 juillet 2019, 19 h 30
Église Sainte-Cécile, Petite-Rivière-de-l’Île
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Le Chœur et l’Orchestre de la Mission Saint-Charles s’unissent pour rendre hommage au génie créateur de Georg Philipp Telemann. Le compositeur, sans doute l’un des plus célèbres de la fin de l’époque baroque, a repoussé toutes les limites de la productivité, composant près de 6000 œuvres pour tout type de formation, dont quelques œuvres religieuses sur des textes en latin écrites pour des occasions bien spéciales.
Au programme : des œuvres instrumentales de Johann Friedrich Fasch, contemporain de Telemann, ainsi que des psaumes pour chœur, solistes et orchestres dans lesquels Telemann explore les styles français et galant, démontrant qu’il était un musicien ouvert sur le monde et bien avant-gardiste!
Samantha Louis-Jean : soprano
Marie Magistry : soprano
Nicholas Burns : contre-ténor
Jacques-Olivier Chartier : ténor
John Giffen : baryton
Clayton Kennedy : baryton
Orchestre de la Mission Saint-Charles
Mathieu Lussier : basson et direction
Chœur de la Mission Saint-Charles
Pierre Lavoie : chef de choeur
Madrigali Magnifici Libro VIII by Monteverdi
With Tenet Vocal Artists (USA), Studio de musique ancienne de Montréal, Davide Monti (Italy), David Greenberg, Maria Cleary (Ireland) and Antoine Malette-Chénier, Consort des Voix Humaines
Festival Montréal Baroque
Date: 22 June
Time: 17:00 - 18:30
Église Madonna della Difesa
6800 avenue Henri Julien
Montréal, Québec H2S 2V4 Canada + Google Map
Phone: 514 845-7171
Website: https://www.montrealbaroque.com/
